在信樂的斜坡老窯旁，竹林透過展間的窗棂

成為不可見卻持續呼吸的背景。

這一次奧田章以「竹林」的意象為起點，

展開一場關於線條、刀痕與光澤的實驗。

老師將傳統日用器皿的功能性， 與現代簡約的黑白美學交織：

十草的節奏像竹節般 反覆生長， 刷毛目的筆觸則像風過 竹葉的脈動；

更重要的，是他把窯爐中耐熱石（窯材、火道的實物）轉化成

創作工具——以石作為雕刻器

於器面直接刻劃出時間與火的記憶，使器物不只是器，而同時成為「刻錄」窯火、風與工匠之手的物證。

在釉色上，老師沿著「物質的表情」做深挖：

有如晨霧沉積的雲泥狀白， 既柔又有層次

有如古燒殘光的古銅金， 於角度間閃爍

內斂的金層，在粗獷的刀痕與優雅的器型之間

建立一種緊張又和諧的現代美學張力。

整個展覽不是純粹的技法陳列，而是以「竹」的生長律動為線索，

檢視材料、工具、火與時間如何共同成就一件器物的

個性與儀式感。

本展邀請觀者靠近：以觸覺、視覺去感受刷毛與刻痕的凹凸、

在日常餐桌上體會十草節奏的現代節儉美學。

並在器物的金屬光澤與雲泥白之間找到屬於自己的飲食與生活儀式。

本次展出，可以看見工坊的世代脈絡

—— 從1862年文五郎屋號源起到如今的 TSUBO-BUN，

老文化與新作在此交會，竹影見證著傳承與創新的並行。

竹影・刻火：奧田章八年一期台灣個展 12.10 Wed - 12.28 Sun

[ 展售日期 ]
2025.12.10 ㊂  - 12.28 ㊐
週一～週四：13:00 - 21:00
週五～週日：12:00 - 22:00

展示免費入場，不需預約

[ 展出地點 ]
鶯目瓷器｜赤峰工藝體驗所
台北市大同區赤峰街47巷8號

[ 參展作家 ]
奧田 章　（陶器）  日本